미디어아트의 역사(미디어아트 2)

디지털아트는 동시대 예술의 주요 형식이 되었지만, 여전히 주류 문화 제도로부터 인정을 받아야 하는 상황에 놓여있다. 디지털 아트가 수집되는 경우는 드물며 미술사를 비롯해 여타 학문의 연구에 포함되는 일도 좀처럼 없다. 이에 선구적인 학자들은 『미디어아트의 역사』를 통해 이러한 상황의 타개를 모색하고자 한다. 이들은 한층 더 폭넓은 시야로 미디어아트를 조망하며 예술사의 맥락 안에서 디지털 아트를 살펴본다. 여기에 기고된 연구자들의 글은 오늘날의 미디어아트가 단순히 기술적인 세부 사항만으로는 온전히 이해될 수 없다는 점을 제시한다. 미디어아트는 역사를 살피지 않고는 이해될 수 없으며 인접한 다른 분야, 즉 영화, 문화 및 미디어 연구, 컴퓨터 과학, 철학, 이미지 과학과의 관계 속에서 통찰되어야 한다. 이 책의 필진은 13세기의 이슬람 기계 장치와 18세기의 판타스마고리아, 환등기 및 멀티미디어 환영부터 마르셀 뒤샹의 창안과 1960년대 키네틱 아트, 옵아트를 아우르며 디지털 아트의 발전과정을 추적한다. 이들은 기계, 미디어, 전시 등 핵심적인 미디어아트 이론의 용어를 다시 살피고 재정의하며, 예술품과 상품, 예술 이미지와 과학 이미지 사이의 모호한 경계를 고찰한다. 최종적으로 『미디어아트의 역사』는 예술사에 대한 ‘숙련된 시각’을 바탕으로 학제적, 확장적 이미지 과학을 위한 접근법을 제시한다.

머리말 004 감사의 글 006 1. 서론 | 올리버 그라우 010 2. 이미지의 변화 | 루돌프 아른하임 023 Ⅰ기원 : 진화 대 혁명 3. 만지지 않는 것이 금지되었다: 상호작용성과 가상성의 역사(에서 망각된 부분들)에 대한 언급 | 페터 바이벨 028 4. 예술과 기술의 역사화: 방법의 구축과 규범의 작동 | 에드워드 A. 쉔켄 046 5. 쌍방향-접촉-실험-회귀: 예술, 상호작용성, 촉각성에 대한 미디어 고고학적 접근 | 에르키 후타모 073 6. 뒤샹: 인터페이스: 튜링: 독신남 기계와 범용 기계 | 디터 다니엘스 101 7. 판타스마고리아를 기억하시오! 18세기 환영의 정치와 멀티미디어 작업의 미래 | 올리버 그라우 130 8. 이슬람의 자동화: 알 자자리의 『독창적인 기계 장치에 대한 지식을 담은 책』(1206)읽기 | 구나란 나다라잔 153 Ⅱ 기계-미디어-전시 9. 구상 기법의 자동화: 자율적 이미지를 향하여 | 에드몽 쿠쇼 168 10. 이미지, 프로세스, 퍼포먼스, 기계: 기계적인 것의 미학적 측면들 | 안드레아스 브뢰크만 178 11. 필름에서 인터랙티브 아트까지: 미디어아트의 변모 | 리샤르트 W. 클루슈친스키 191 12. ‘물질’에서 ‘인터페이스’로의 통로 | 루이즈 푸아상 210 13. 비물질성의 신화: 뉴미디어의 전시와 보존 | 크리스티안 폴 231 Ⅲ 팝과 과학의 만남 14. 디바이스 아트: 일본 동시대 미디어아트를 이해하는 새로운 접근방법 | 구사하라 마치코 256 15. 프로젝팅 마인드 | 론 버넷 285 16. 추상성과 복잡성 | 레프 마노비치 310 17. 뉴미디어 탐구 | 티모시 르누아르 325 Ⅳ 이미지 사이언스 18. 이미지, 의미, 그리고 발견 | 펠리스 프랭켈 346 19. 시각 미디어는 없다 | W.J.T. 미첼 356 20. 투사: 사라지기와 되기 | 션 커빗 367 21. 음악가와 시인 사이에서: 초기 컴퓨터 아트의 생산적 제약 | 더글러스 칸 383 22. 불확실성의 형상화: 표상에서 심적 표상까지 | 바버라 마리아 스태퍼드 411 옮긴이의 글 427 옮긴이 소개 429 찾아보기 433 *본문 일부