미술의 빅뱅 : 한국의 젊은 예술가들, 새로운 감각을 열다

한국 미술에는 왜 팝아트가 없었나? 조각은 왜 무거워야 하나? 추상화란 무엇인가? 연필은 밑그림만을 그리는 도구가 아니다. 사진으로 정신을 보여 줄 수 있다. 조각도 연극이 될 수 있다. 한국 미술의 빅뱅은 이처럼 근본적이고 래디컬한 질문에서 시작됐다. 화가, 조각가, 설치예술가, 사진작가 등 여기 소개된 젊은 예술가들은 고전에 대한 탄탄한 연구 위에 오늘의 한국이 낳은 새로운 감각으로 획기적인 사고와 시각을 들이대며 로봇아트, 사진-조각, 팝아트 등 기존 한국 미술에서 부재했던 새로운 장르를 만들어 냈다. 경계를 허물고, 기존 관념을 해체하고, 새로운 장르를 창조한 이들, 세상의 비밀과 통음하는 사람들, 우리는 그들을 예술가라 부른다. 이 책은 유행 담론의 횡포 속에서도, 시장의 횡포 속에서도, 자신을 잃지 않고 위대해진 예술가들의 이야기이다. “좋은 예술 작품이란 무엇인가? 그것은 대중문화의 얄팍한 취향에서부터 순수예술의 완벽한 형식미까지, 즉 텔레비전과 박물관을 모두 담고 있는 작품이다. 어린아이의 눈에도, 철학자의 눈에도 공감을 불러일으키는 작품이다. 예술은 지식의 층위를 뚫고 가서 감각에 꽂히는 것이기 때문이다.”

글을 시작하며 1. 이승애, 슬픔 항전기 2. 김아타, 인달라 속으로 사라진 세상 3. 김혜련, 정물에서 풍경으로 4. 이동기, 팝아트에 대한 팝아트 5. 서도호, 카르마 저글러의 옮겨 다니는 집 6. 김정욱, 상처의 역사 7. 정연두, 핸드메이드 라이프 8. 홍경택, 연옥에 울려 퍼지는 훵케스트라 9. 권요상, 조각에 대한 365장의 진술서 10. 김남표, 촉감으로 그리는 세상 11. 남경민, 그림의, 그림에 의한, 그림을 위한 그림 12. 오형근, 미디어 덮어쓰기와 뻥사진의 진실 13. 최우람, 일렉트릭 애니미즘 14. 정수진, 추상화되기 퍼포먼스 15. 박민준, 세상의 비밀을 보는 예술가 16. 천성명, 출무늬 씨의 끝나지 않은 연극 글을 마치며