최영준 교수의 컴퓨터 음악 편곡법(CD포함)

“컴퓨터 음악을 하고 싶은데 어떻게 해야 하나요?” “컴퓨터 음악을 하고 싶어 하는 많은 이들의 질문은 컴퓨터 음악 프로그램 사용법을 물어보는 것으로부터 시작합니다. 그러나 그 이면에는 작곡법과 편곡법을 비롯하여 오디오 작업 및 믹싱까지 이르는 광범위한 궁금증이 포함되어 있습니다. 자동차의 매뉴얼이 사용자를 위한 설명서일 뿐 자동차 운전을 가르쳐 주지는 않듯이, 프로그램 매뉴얼 북으로 컴퓨터 음악을 배우는 것에는 한계가 있습니다. 음악을 만들기 위해서는 음악 기초와 작 · 편곡법을 알아야 시퀀싱을 하고 오디오 작업 및 믹싱을 거쳐야 음반(음원)을 완성할 수 있기 때문입니다.” -'저자 서문' 중에서

01.시작하기에 앞서 1.1 하드웨어 1.2 소프트웨어 02.둘러보기 2.1 큐베이스 프로젝트 2.2 가상 악기 2.3 음악 재생 2.4 가상 악기 선택 2.5 변박 03.드럼 편곡 3.1 드럼의 이해 3.2 드럼 악보 보는 법 3.3 드럼 리듬 편곡 3.4 BPM, 템포 조절 3.5 드럼 트랙 편집 3.6 곡에서의 드럼 리듬 3.7 8비트 04.드럼 리듬 4.1 16비트 4.2 보사노바 4.3 삼바 4.4 디스코 4.5 일렉트로니카 4.6 스윙 4.7 록 4.8 12/8 록 블루스 4.9 슬로우 록 4.10 셔플 05.베이스 편곡 5.1 베이스의 이해 5.2 4비트 5.3 베이스의 기본 스케일 5.4 베이스 코드 진행 5.5 보사노바 5.6 삼바 5.7 디스코 5.8 일렉트로니카 5.9 스윙 5.10 록 5.11 12/8 록 블루스 5.12 슬로우 록 5.13 셔플 06.키보드 편곡 6.1 키보드의 이해 6.2 8비트(피아노 6.3 보사노바(피아노) 6.4 다이어토닉 코드 6.5 디스코(키보드) 6.6 일렉트로니카(키보드) 6.7 스윙(피아노) 6.8 록(오르간) 6.9 슬로우 록(피아노) 6.10 셔플(피아노) 07.리듬 편곡과 기타 7.1 기타의 이해 7.2 컴핑(Comping) 7.3 안티시페이션(Anticipation) 7.4 스탑 타임(Stop Time) 7.5 컴핑과 코드 진행 예제 08.곡의 구성 8.1 곡의 구조 8.2 편곡의 예제 8.3 편곡의 요소 8.4 곡의 연주 순서 09.코드의 구성 9.1 종지(Cadence) 9.2 코드 붙이기 9.3 보이스 리딩(Voice Leading) 9.4 코드 진행 9.5 리하모니제이션(Reharmonization) 10.믹스(Mix) 10.1 믹스 10.2 EQ 10.3 믹스 다운(Mix Down) 부록 Ⅰ. 국악의 특징 - 토리와 장단 부록 Ⅱ. 국악기 음 영역 부록 III. 양악기 음 영역 부록 IV. 미디(MIDI)