풍류 그림 - 화가 조풍류와의 대화

그의 그림속엔 세상의 번잡함이 담겨있지 않다.

묵묵히, 꿋꿋이 오직 그림만 그렸다.

그를 위해 내가 잘할 수 있는 일을 해보기로 했다.

 

화가 조풍류. 이름만 보더라도 그의 그림과 삶이 어떤지 바로 파악할 수 있다. 팔도강산을 유영하듯 자유롭게 다니는 그는 생기가 고스란히 느껴지는 야생화부터 종묘와 인왕산, 서울 전경을 캔버스 안에 담아내 마치 한계가 없는 사람처럼 그려넣는다. 가만히 그의 그림을 보고 있으면 이런 생각이 떠오른다. 그는 어쩌다 보기만해도 그 자리에 머물게 만드는 그림을 그리게 됐을까?

 

이 하나의 물음으로 시작된 이야기는 색다른 전개 방식을 취한다. 바로 화가와 미술전문기자의 만남. 둘만이 아니 둘밖에 나눌 수 없는 대화를 책 속에 그림과 함께 담아냈다. 초창기 그림부터 지금의 그림까지 수록했으며, 익숙한 풍경도 다르게 보는 그의 색다른 시선과 독창적 기법으로 한국의 산천초목의 또 다른 아름다움을 발견하게 될 것이며, 한 장씩 넘길 때마다 조풍류가 그려내는 한국 채색산수화의 매력과 깊이감을 고스란히 느낄 수 있을 것이다.

[목 차]
  

감사의 글

1 미술관 전시회

2 천사의 섬 자은도

3 채색화의 길

4 해바라기와 옥수수

5 풍경과 산수

6 작업실 밖 세상으로

7 무르익는 채색산수

8 인왕산

9 풍류 블루

10 제주도

11 다시, 서울

12 다른 그림들

13 기법과 재료

14 그대, 풍류를 아는가

15 서울 그리고 종묘

16 자은도의 보름달

 

참고문헌

찾아보기

[본 문]
  

ㆍ 그림이라는 것, 창작이라는 건 우리가 흔히 말하듯 익숙한 것을 낯설게 보는 일입니다. 그런데 막상 어떤 장소에 가서 낯설게 보려고 해도 그렇게 잘 되지가 않아요. 어떻게 하면 다른 시선으로 볼 수 있을까? 안 돼요. 그냥 있는 그대로 보고 그리는 거죠. 단, 뭘 그릴 것인가가 아니라 뭘 빼고 뭘 덜어내야 하는지 생각을 많이 하면서 그립니다. 최대한 단순하게 말이죠. 지나치게 복잡하고 꼼꼼하게 그리기보다는 많이 덜어내고 핵심만 잡아 오자, 이런 마음으로 가도 사실은 잘 안되거든요. (생략) 저는 풍경을 스케 치해오면 항상 구석에 툭 던져놔요. 그러다가 6개월이고 1년이고 시 간이 지난 뒤에 어느 날 문득 스케치북을 넘기다 보면 갑자기 탁 오는게 있거든요. 뭔가 이야기가 만들어져요. 그때, 바로 그때 작업을 하면 좋은 그림이 나오는 거예요 (P.42)

ㆍ 통찰하고 관조하고 사색하면서 직관적으로 온 걸 지속시킬 수 있 는 시간, 숙성되는 시간이 필요하다고 봐요. 그림을 그린다는 건 해 석한다는 거거든요. 정말 멋진 풍경을 보러 가면 와! 멋있다! 누구든 다 느끼죠. 그런데 일상적이고 소소하고 별것 아닌 것 같은 무엇에서 어떤 아름다움을 뽑아내려면 오랫동안 들여다봐야 하고 그걸 향한 애정, 집착 같은 게 있어야 해요. (P.46)

ㆍ 화가의 지난 삶을 돌아보면 몇 번의 결정적인 변곡점이 있다.(생략)화가에겐 새로운 전환점이 필요했다. 새로운 출발에 걸맞은 새로움이란 뭘까? 화가는 이름을 바꾸기로 했다. 조용식에서 조풍류로. (P.149)

ㆍ 만물은 만남으로 울림을 만들고 그 울림의 길이와 깊이가 세상을 아름답게 만들고 남을 행복하게도 만든다. 화가 조풍류의 그림도 그러하지 않겠는가. 그가 화폭에 담아 낸 빛나는 대화의 모습은 그림을 구경하는 우리의 마음에도 그 대화를 전해주기에 충분하다. (P.195)

ㆍ 파노라마처럼 펼쳐지는 그림 안에서 일대 장관을 이루는 서울의 산수풍경 앞에 서 있다고 생각해보라. 조풍류의 진가를 제대로 알려면 모름지기 그의 그림 앞에 서야 한다. 멀리 떨어져서 보면 드넓은 시야로 조망한 서울의 모습이 얼마나 근사한지 알게 될 것이고, 가까이 다가가서 보면 화면 어딘가에 깨알같이 그려 넣은 어떤 이의 모습에서 나 자신을 보게 될 것 이다. 내가 그림 안에 있는 것, 조풍류의 그림엔 그런 묘미가 있다. (P.206)